“你看了今天的数据吗？”杨珍的声音里透着兴奋，“你的个人媒体账号一夜之间涨粉一百多万，而且都是活粉。更重要的是，李建民老师的那首《梧桐叶落时》在各大音乐平台冲上了热搜榜前十！”

陈默打开电脑，果然看到《梧桐叶落时》在各个音乐平台的排名飞速上升。更令他惊喜的是，李建民的其他作品也开始被大量收听。

“平台方非常满意，”杨珍继续说，“他们希望加快EP的制作进度，趁热打铁。另外，已经有品牌方来询问你们三人的合作可能了。”

陈默思考片刻：“商业合作可以先放一放，重点是完成好EP。这是我们最初的承诺。”

上午的录音室里，气氛与往常截然不同。李建民一改往日的谦逊，自信地站在麦克风前；周屿则更加沉稳，学会了在激情与克制间找到平衡。

张楠调试着设备，不时抬头看看陈默：“昨晚的表演给了我新的灵感。我们在EP的混音上可以更大胆一些，保留更多现场的即兴感。”

陈默点头同意。他注意到周屿在休息时一直在回复信息，脸上带着困惑的表情。

“怎么了？”陈默问道。

周屿抬起头：“突然多了好多工作邀约，还有一些音乐人想合作...我不知道该怎么选择。”

“记住你最初想要的是什么，”陈默平静地说，“不要被突如其来的关注迷惑。”

李建民走过来，笑着拍拍周屿的肩膀：“年轻人，我这把年纪才等来这些机会，你还有大把时间慢慢选。”

午休时，苏雨找到陈默，给他看了纪录片初剪的几个片段。镜头记录下了他们从最初的生疏到如今的默契，记录下了每一次讨论、每一次尝试、每一次突破。

“观众最感兴趣的是你们三个人之间的互动，”苏雨说，“那种超越年龄和背景的理解与尊重。”

陈默看着屏幕上李建民教周屿传统发声方法的画面，忽然想起多年前在韩国，那些前辈毫无保留地指导他的时光。艺术的传承，就是这样一代代延续的。

下午的录制中，陈默提议在EP中增加一首三人共同创作的新歌。这个想法立刻得到了李建民和周屿的积极响应。

“我们可以叫它《三声部》，”周屿兴奋地说，“象征着我们三个人，也象征着过去、现在和未来。”

李建民点头：“这个主意好。每个声部独立，却又和谐共鸣。”

创作过程出乎意料地顺利。李建民贡献了他对传统旋律的理解，周屿带来了现代编曲的创意，陈默则在其中找到平衡与连接。一首歌的雏形在几个小时内就形成了。

当夜幕降临，三人站在录音棚里，试唱这首刚刚诞生的《三声部》。没有华丽的编曲，只有纯粹的人声，却创造出一种动人心魄的美。

唱完后，录音室里一片寂静。张楠从控制台前抬起头，眼中闪着光：“我想我们正在创造一些特别的东西。”

陈默看着身边的两位伙伴，心中充满了前所未有的满足感。这比他获得任何一个大奖，打破任何一项纪录，都来得更有意义。

回酒店的路上，陈默收到周屿发来的消息：“前辈，谢谢您给了我这次机会。我终于明白什么是真正的音乐了。”

陈默回复道：“这是你自己努力的结果。继续前进。”

那一夜，陈默睡得很沉。他梦见自己站在一条长长的河流旁，看见无数的音乐人像流水一样从过去走向未来，每个人的声音都是一朵浪花，在阳光下闪闪发光。

醒来时，他在笔记本上写道：

“第十天。过去、现在与未来的和声，才是永恒的音乐。”

他知道，这张EP只是一个开始。在这条归途上，还有更多的桥梁等待搭建，更多的声音等待共鸣。而他，很荣幸能成为这宏大和声中的一部分。